山水画和山水园林一贯被视为姊妹艺术。南朝画家宗炳好山水，爱远游，年轻时遍访各地的名山大川，后来年高多病，他忧虑不能再出游，所以将生平游赏过的名山胜水都画到了居室墙壁上，“澄怀观道，卧以游之”。我国园林的发生，正是出自这种对天然的酷爱，人们先是在美丽的天然环境中缔造房子，比方谢灵运的始宁山庄和王维的辋川别业，以便能够随时赏识美景；后来又在日常起居的庭院中筑山理水，这样，不用翻山越岭也能够领会山水的兴趣。从这个视点来看，山水画和山水园林是同源的，它们一个在绢纸上，一个在庭院里，创造出一处缩微的天然，以完成人们“不下堂筵，坐穷泉壑”的抱负。
行者档案
刘珊珊，博士结业于清华大学建筑学院，现任职于北京市园林古建规划研讨院，从事景色园林的研讨与规划。2012年与美国艺术史学家高届翰合著出书《永存的林康》，是我国首部体系讨论园林绘画的专著，近年在相关报刊宣布了数十篇关于园林与绘画的文章。
壹 卧游山水的三重境地
前期的山水画和山水园林首要在各自的方向和道路上开展，相互影响不多。南北朝的山水画没有把握描绘嘲然的办法，“水不容泛，人大于山”，并不能给予造园详细的辅导。
唐朝开端出现专门描绘园林的绘画，归于实景画的一个重要类型，如传为卢鸿的《草堂十志图》和传为王维的《辋川图》。中唐时期造园活动昌盛，诗文里常常说到园林画，如王周《早春西园》日：“如何将此景，拾掇向图中。”李中《题徐五教池亭》曰：“凭君命奇笔，为我写成图。”李德裕缔造平泉山居称：“近于伊川卜山居，将命者画图而至，怅然有感，聊赋此诗……”可知将园林绘制成图，或凭借图像规划园林，在唐代现已蔚成风气，惋惜并无牢靠的真迹撒播至今。
宋代园林画有了很大开展，传世著作有张择端的《金明池夺标图》、佚名画家的《独乐土图》、李结的《西塞渔社图》等。元明时期，跟着山水画和山水园林的老练，二者的相关越来越接近。这一时期有很多画家进入造园范畴，如《园冶》的作者计成，少年时先以绘画成名，中年才改行造园。一同，造园家也将习画作为操练的基本功，如规划了江南两大名园—弁山园和豫园的张南阳，自幼跟从父亲学画，成年后“以画家三昧法，试累石为山”，所筑假山“奇奇怪怪，变幻百出，见者骇目恫心，谓不从人世来”，画技的融入，使人为的假山具有了天然的精巧。此刻，将画意引进园林，用画法营建园林，总算到了瓜熟蒂落的一刻。通晓绘画成为造园家的必备涵养，而描绘园林也成为画家常常承受的托付，咱们今日看到的园林画大多由此发生，对画家而言，庭园不只能够作为画作的布景，一同也是很好的绘画体裁。
专心于我国古代书画研讨的美国学者高居翰（James Cahill，1926—2014），在《永存的林泉》中将我国古代体现园林的绘画方法归结为三种：立轴、手卷和册页。不同的绘画方法，对应不同的游园方法。
立轴 古代版的“天主视角”
立轴一般选用较高的俯视视角，如地图般描绘出园林全景，似乎是画家将观者引至高地，园中的全部记忆犹新。
立轴的场景开阔、要素丰厚，更挨近标识方位、展现格式的“图”，而不同于重视翰墨、讲究气韵的“画”。这类图像曾在宋代盛行，如传世的李嵩《西湖图》和张择端《金明池夺标图》。
清代吴宏的《柘溪草堂图》是立轴的代表作，描绘了明代遗民乔可聘坐落江苏宝应的园林。
清代吳宏《柘溪草堂图》
手卷 自带“VR”的投入感
立轴画作是站在园外高处关于园林的全体俯瞰，合适悬挂在堂远观，手卷则是将人带入园中，合适置于几案上近间隔赏识，边展边看边收。手卷一般不高，多为30—50厘米，但往往很长，可达数米乃至数十米。手卷的观看方法与我国园林“步移景异”的领会方法相合，逐步打开的画面，恰似亲自行走园中时次序出现的场景。由所以拿在手上赏识，手卷比立轴间隔观者的间隔更近，描绘的园林景致和活动更为细腻，使观者在视觉和心情上都能更深地投入其间。
明代孙克弘的《长林石几图》是手卷的代表作，描绘了吕炯坐落浙江崇德的友芳园。
沈周《东庄图》之稻畦
沈周《东庄图》之果林
沈周《东庄图》之朱樱径
沈周《东庄图》之知乐亭
册页 特性点击，和而不同
册页具有手卷的某些长处，比方也是招供近间隔欣赏，寻求亲热动听的作用；但由于景象不需要接二连三，每幅会集描绘一景，因而画家不用在“安排”上操心，能够将精力用在测验每页的构图方法上，避免整套册页显得单调。
我国古人热衷于将山水景象归纳为八景、十景等，册页的方法与这种“集称文明”相符合，因而特别受画家的宠爱。
明代沈周的《东庄图册》是册页的代表作，描绘了吴融、吳宽父子坐落姑苏的东庄，原有东城、南港、稻畦、桑洲、振衣冈、朱樱径、折桂桥、知乐亭等24幅，现存21幅，沈周特别强调每一幅独立自足的特色，构图既完好又赋有创造性。
贰 古人园林日子的AB面
对我国古人而言，园林不止是旅游场所，更是生话场所，人们长于斯，游于斯、乐于斯，在园林中完成了海德格尔所推重的——“诗意的栖居”。
古人的园林日子，最值得一提的非“雅集”莫属。这种传统文人的精美聚会，一般选在景色优胜之地，与会者皆为名人，世人一同喝酒、作诗、品茶、奕棋、赏曲、鉴古。参加雅集的可能是身居高位的贵族官宦，也可能是隐逸山林的乡绅野老，不管哪一种，都能够视为是敞开的、具有表演性的男性的园林活动。
在传统男性精美聚会的背面，还有一个私密的、具有家常颜色的女人园林国际。园林的营建者多为男性，管理者则往往是女人，莳花栽树，采果摘桑，蓄鸟养鱼，这些都是主妇的强项。特别在那些男性终年在外宦游的家庭，女人更是成为园林的主人和首要的使用者，她们在园中持家教子、补衣绣花、调酒斗草，乃至像男性相同呼朋唤友，雅集博古。
盛会之园
最早的文人雅集，能够追溯到两汉梁孝王的菟园雅集。梁孝王是汉景帝的弟弟，在自己封地的菟园中与司马相如、枚乘等闻名文士玩耍赋诗，传为佳话。
最闻名的雅集，则是东晋王羲之、谢安等人在绍兴会稽的兰亭雅集，王羲之为这次聚会创造的《兰亭序》成为我国书法史上的“天下第一行书”。尔后雅集就成为文人官宦宠爱的一项园林活动，描绘此类活动的“雅集图”也成为专门的画种，留存至今的有宋代的《西园雅集图》、元代的《万柳堂雅集图》，到了明代更是洋洋大观。
明代画家谢环的《杏园雅集图》手卷，描绘了1437年在大学士杨荣杏园里的雅集。杏园坐落北京崇文门内的王府街，是一座宅第附园。这是一次典型的贵族官宦聚会，画中总共描绘了9位首要人物和很多随从，其间，园主杨荣官至谨身殿大学士，杨士奇官至华盖殿大学士，杨溥官至武英殿大学士，合称“三杨”，是明代前期炙手可热的辅政大臣，一起打造了“仁宣盛世”。举办杏园雅集的正统年间，是明代的和平盛世，政治清明，社会安稳，这幅图体现的园林活动也出现出一派安静吉祥之气，从中能够直观地领会古代上流阶级的园居日子。
明代画家沈周的《碧山吟社图》，描绘了1482年无锡乡绅秦旭在惠山缔造的碧山吟社。秦旭所属的秦氏宗族，后来还打造了闻名的寄畅园，碧山吟社比寄畅园要早45年。碧山吟社由秦旭牵头，社员皆为无锡的野老逸士，共十人，称“碧山十老”，仿效自居易在洛阳结成的“香山九老”。秦旭的儿子时任武昌知府，与沈周、李应祯等人交好，吟社建成后，李应祯题写了正堂“十老堂”的匾额，沈周画了这幅《碧山吟社图》，用淳雅工致的翰墨，将吟社的美景和十老的风貌生动地出现出来。碧山吟社雅集的成化、弘治年间，是明代的又一和平盛世，秦旭诸老悠游于乡野之间，将“歌咏和平，以描述国家之盛”视为分内之事，刚好与《杏园雅集图》中庙堂上的朝臣构成照应。
私密之园
同林一般被视为成年人、特别是男性的乐土，其实，古人在孩提时代就开端触摸园林，一同园林也为女人供给了接近天然的时机。
对孩提来说，园林中有无量的趣味，能够伏在草丛里捕捉昆虫，爬到树上采摘果实，跳入水中捕鱼捉虾，这种单纯浪漫是成年人所无缘领会的。南宋苏汉臣的《秋庭婴戏图》描绘了姐弟两人在园中玩“推枣磨”游戏的场景，二人聚精会神，姿势非常密切。不过，不久之后，男孩就要脱离花园，进入家塾，为宦途功名而尽力，不再有时机到园中嬉戏，从这个视点来说，女孩要走运一些，她们的讲堂就在园林中，不管针黹女红、琴棋书画，后花园都是最抱负的操练场所，明代仇英的《女红图》，就描绘了女孩在老一辈教训下刺绣的场景。一同，园林也很合适作为大家闺秀的消遣娱乐场所，比方三五姐妹遍寻花草比斗输赢，仇英的《斗草图》便描绘了这一闺中游戏。
成年女人的日子和游戏比少女的斗草更具文明含量，清代的《闱中雅会图》描绘了女人在园林中安排的雅集，梧桐树下，四名闺秀围坐在云石桌前展看古董，端倪含笑，怡然自得，明显较为享用这样的雅集品鉴。这与《西园雅集图》等体现的男性聚会几乎没有差异，图中的女子成为园林的主人，撑起自己独具魅力的一方六合。
清代顾见龙《学童图》 美国加州私家保藏
庭园中的劳动，也是古已有之的绘画主题，有对一般妇人辛勤劳动的写实描绘，也有对贵族“女德”礼仪的显示宣传。仇英的《女织图》描绘女人坐在敞厅纺纱织布的场景，这类耕织图往往经过美丽的庭园景致，传递出教化之意。
18世纪的《夫妻携子图》体现了一家三口同享天伦之乐的场景。夏天，廊外池塘里荷花已开，一家三口坐在天井小院的凉席上，小儿的阳伞和小鼓放在席旁，母亲抱起孩子，父亲嘟起嘴唇似要亲吻爱子；孩子伸出小手，企图触碰父亲的脸颊……高墒挡住了烈日，清风送来荷香，两边小巧润泽的湖石，一边衬着翠竹，一边伴着芭蕉，桌上还有精美的盆景和花草。这看似寻常的一刻实则适当宝贵，春风得意的宦途和炙手可热的权势，其实都比不过一家人安定相守，更能使人回归自我，享用一份朴实安闲的美好。18世纪的《三世同堂图》，描绘了一家三代在园中相聚的美好场景，一对老配偶、两对年轻配偶、四个小孙子及三名家丁被画家得当地安顿在一座园林中，展现了不同年纪、身份的人的不同活动，就好像将一个人的年少、青年、中年和晚年一同出现出来，各安其位。从这个视点，咱们能更好地了解园林关于我国人的含义：园林并不只是成年男性的国际，其意图也绝非所谓的“隐逸豹隐”。园林所具有的女人气质，使其既像伴侣，又像母亲，时间在为生命供给滋补，弥补元气，使人能够更沉着、更自傲地上对外部国际。经过对园中女人和家庭的解读，咱们会发现园林更为人道的一面，发现园林与我国人的日子原来是如此顷刻难离。
南宋苏汉臣《秋庭婴戏图》，台北故宫博物院藏
明代仇英（款）《女红图》，嘉德拍卖
