侯洁莹
2011年，大学的终究一年，21岁的意大利青年西蒙·萨皮恩扎（Simone Sapienza）停学了。带着90后年青人对愿望的勇敢坚决，以及有代际特征的洒脱与固执，他抛弃了学习三年的信息工程专业，转而专职从事拍照。
虽然大学之前他就现已爱上了拍照，但最多只能算作喜好。决议把喜好转变为作业是萨皮恩扎深思熟虑的成果——在考虑人生长远规划的时分，他意识到自己“更偏心艺术，而不是数学或信息技术”。
这个固执的决议并非没有阻力。家人们有所顾忌，但终究仍是给予他支撑，这一点萨皮恩扎一向心胸感谢，最大的阻力其实是经济问题。拍照师的收入很不安稳，远不如IT职业。停学从事拍照就意味着要面对极大的经济压力，但他信任“钱不能成为决议人生道路的仅有要素”。
这不是一个简略的决议，虽然萨皮恩扎知道单靠拍照很难养活自己，但拍照是他的心之所向。成为拍照师的这几年里，萨皮恩扎的确常常面对着没有收入的困境。他从前在一家饭馆做了8年服务生，每天端盘子和拾掇桌子。虽然“这是一份很糟糕的作业”，他却并不介意，也不介意往后再经过这种方法解当务之急。他理解，虽然自己的终究目标是经过拍照营生，但这需求很长时刻的历练和沉积。萨皮恩扎能清楚地认清实际，有着让人略感意外的老练与坚韧。
所以，20 13年，他又进入南威尔士大学纽波特分校学习写实拍照。2016年，他凭仗《查理在莲花上冲浪》（Ch-arlie Surfs on Lotus Flowers）这一反映越南社会实际的著作取得《英国拍照杂志》打破拍照大奖（Breakthrough Awards），又在2017年成为PDN edu学生拍照大赛游览景象类主题的获奖者。
弗兰克的改造不该该是终究一次
关于拍照，萨皮恩扎说自己没有实在意义上的导师，但每逢他考虑拍照的未来时，脑海里总会显现罗伯特·弗兰克和威廉·埃格尔斯顿。前者影响了写实拍照的表达方法，使拍照师的片面表达成为一种潮流；后者则在五颜六色拍照被以为是粗俗低俗的年代，勇于凭仗敏锐的洞察力和超卓的直觉斗胆运用色彩，“后人点评他们以颠覆性的方法改动了拍照。”萨皮恩扎从长辈的身上学到：拍照决不能保存，不能重复曩昔。
弗兰克的《美国人》是萨皮恩扎最喜爱的著作。但他的感觉是杂乱的，这些相片现在看起来仍不过期，但恰恰又是问题所在，“这意味着咱们没有前进。弗兰克完成了对拍照的一次改造，但他绝不该该成为终究一个，也不该是仅有一个。”而至于怎么立异，他现在仅仅觉得不该刻意追求，“这县自然而然的成果，由于你没法儿说‘我决议要改造了，我只想跟从自己心里对写实拍照的直觉，用著作展示关于社会的各种议题。”
萨皮恩扎以为社会在变，拍照也应该改动，不能简略地仿照前几代拍照师的主意。比方拍照不该该被捆绑在某些既定的分类，简略地贴标签归类仅仅“不肯考虑实际的偷闲”罢了。此外他也以为单张相片现在现已没有满足的生命力，拍照师应该以项目为单位，经过组照来表达主题。他戏弄道：“今后我的小孩儿都能拍出一张够得上杂志水准的相片。”
在莲花上冲浪的越南
在纽波特学习期间，萨皮恩扎的拍照风格发作了很大改变。现在，他以为自己的著作归于写实拍照的领域，但不是描述性的新闻拍照。选定拍照主题之后，萨皮恩扎会先进行调研，然后在创造时运用各种隐喻符号。
《查理在莲花上冲浪》（Charlie Surfs on Lotus Flowers）是萨皮恩扎在越南拍照的第一组著作。“咱们这一代人关于越南的形象八成来自好莱坞电影或许精巧的游览画册。”但萨皮恩扎想要了解一个更实在的越南，不只仅是电影中的战役场面或是自然风光相片所刻画的片面形象。
所以萨皮恩扎起程来到越南，一探终究。调查和访谈之后，他发现了越南社会风趣的一面。一种激烈的反差深深地招引了他——现在的越南人口结构极为年青化，70%的人口在40岁以下，市场经济正蓬勃发展，但“行政之手”又对经济干涉过多。所以他在项目的标题顶用“莲花”作为一种隐喻，一方面暗示越南有潜力成为世界上经济增加最快的国家之一，它像“越南的国花——莲花相同，正从前史的淤泥中走出来，行将开放美丽。”而“莲花上的冲浪”则意味着“越南的经济发展仍然遭到行政手法的干涉”。
越南的杂乱给予了萨皮恩扎另一个创意——拍照第二个项目《越南合众国》（The United States of Vietnam）。他在越南选取了六个主题别离进行拍照：快餐、越南的出口产品、3D城市模型、学生、商人、路上的女骑手，并把这六组相片拼接成一面“美国国旗”的姿态。
快餐、产品、3D城市模型和商人代表了当下越南的经济发展趋势；学生代表的是越南年青的人口；那些为了防晒而用帽子、口罩把自己遮得严丝合缝的女骑手则标志着越南民众对更更高社会地位的钦羡和巴望，由于在越南，皮肤乌黑的往往是种田的农人。
思路有了，可实践它的进程却不简略。萨皮恩扎不只要在越南的大街上搭起一个简易的暂时拍照棚，还得处处找人，压服他们进行拍照，“当地人都不太理解我在做什么……拍照现场还时不时有被风刮得处处乱飞的伞。整个进程让我压力很大。”每一张相片都是在不同的情境和心情下拍照出来的，但它们终究却能互通，这让萨皮恩扎惊喜不已。
《越南合众国》里的六个主题是越南社会的六个切面，借此来表现市场经济对越南现代社会的巨大影响。当提及对越南现状的考虑，萨皮恩扎说：“本钱的力气已渗透进越南，无处不在，谁又能说越南战役中美国全盘皆输呢？”
多元的拍照主题
拍照师们的创意来历往往许多元，有的来自对社会的调查和考虑，有的来自个人经历，不胜枚举。萨皮恩扎说：“日常日子的一切都可所以我创意的来历——书、电影、和他人的说话、交际媒体，等等。”因而，除了越南主题，他的创造还触及其他社会议题。
萨皮恩扎出生于意大利南部的西西里岛。这个坐落地中海中部的岛屿因其特别的地舆位置，从古代起就是各民族稠浊交融的大熔炉。在西西里，移民是每天的热点话题。“本地人会迁去意大利北部和欧洲其他国家，而许多来自非洲和中东的移民为了更好的日子来到西西里。”这种搬迁激起萨皮恩扎拍照一个以移民为主题的著作《在索马里的某个当地，有个叫卡迪夫的小女孩儿》（Somewherere in Somalia there is a little girl called Cardiff），记录了从索马里移民到卡迪夫（英国威尔士首府）的集体，出现了他们在穿过地舆边境之后，是怎么跳过心思隔膜融入当地社会的。
除了生长环境，哲学是另一個激起萨皮恩扎创造创意的重要来历。哲学考虑在许多拍照师著作中都有表现，萨皮恩扎也受哲学问题的启示而从头考虑实际。法国哲学家鲍德里亚关于“海湾战役不曾发作”的结论引起了萨皮恩扎的激烈共识。他十分认同鲍德里亚关于超实际的考虑——在媒体的效果下，实际和虚拟实际的边界逐步被含糊，咱们所看到的战役仅仅群众媒体所“演出”的内容。所以他还创造了《超实在战役》（The Hyperreal War）来表达这个观念，让观者对印象发生疑问，激起反思。
关于未来，萨皮恩扎没有清晰的作业规划，仅有断定的是要继续拍照。他从前和他人一同在家园西西里创办了一个拍照书展（Gazebook Festival），约请优异拍照师来到当地进行沟通和共享，会有不少来自欧洲其他国家的人特地跑来参加，整个进程十分顺畅。虽然萨皮恩扎十分喜爱这个活动组织者的人物，却很难将它与拍照平衡起来。所以成功举行两届拍照书展之后，他不再参加活动策划，而是专注拍照。现在，萨皮恩扎完成了在越南的拍照作业，计划回到西西里，做一名独立拍照师。
“我没有什么切当的规划，我只能努力作业，用著作说话。”这种勤奋和专注或许就是萨皮恩扎能在新一代年青拍照师中锋芒毕露的重要原因。
